音乐家与听众（下）

现在跟你们讲中华古典乐。
中华民族源远流长，上下五千年，音乐文化非常丰富，特别是古典（文人）音乐文化。如古代圣贤和大家大多精通乐理，而孔夫子不仅有很高的造诣，更是特别强调音乐在教育上的作用。只是从隋唐以后，随着科举制度的建立，大多人读书都是为了功名，带有很强的功利色彩，很多已失去了传统文人应有的精神层面上的最求，音乐艺术的地位每况愈下。而且在很长时间里，经历了无数的内乱和多年外族统治以及近代的列强入侵的“外辱”和某些荒谬的政治动荡的“内耗”后，加之封建余孽，传统古典音乐因而被蒙上了厚厚的尘埃。汉民族的音乐和舞蹈天赋被封建时代的愚昧思想和习惯给压抑了，而在清朝，表演艺术家是社会最低层的，几乎相当于权贵和富人的奴隶，可以说是任人宰割，命运极其悲惨。唯一的 “自由职业音乐家”是街头艺人被看作与叫花子同类。而琵琶的境遇更惨，竟然常常与青楼妓院联系在一起。历史上对待表演艺术家的态度，就是中华文明在历史上令炎黄子孙汗颜的污点之一。过去几百乃至上千年只有少数上流社会和文人有机会听到高雅音乐。普通老百姓常常挣扎在温饱线上，没有机会也没有条件追求更高的精神享受。新中国成立后，曾经生活在社会最低层的老百姓翻身了，也有了条件追求更高的精神生活，但又遇上了“破四旧”“反右”和“文革”那段一切以“政治挂帅”的荒谬年代，传统文化遭到极大的破坏，传统古典音乐非但没有得到普及，还出现了断代现象。

你们看，不同地方的古典乐差距那么大（有点离题……）。虽然不同文化有不同的历史，但是他们都强调，听音乐是对精神的升华。
就好像罗曼罗兰所言：“要是一个人听了乐器美妙的和弦或是听了温柔的歌声而不知欣赏，不知道感动，不会从头到脚地震颤，不会心旷神怡，不会超脱自我，那么这个人的心是不正常的，丑恶的，堕落的。” 没有学过音乐的人大部分都很抗拒去听演奏会，说“听不懂”，但是我们其实无须理那是什么东西，只要专注的听，觉得好听，就可以达到应有的精神享受。
音乐也有真品和赝品之区别。真品是演奏者发自心灵的感悟，其感动人的地方也是独一无二的。赝品就是模仿出来的。关于这一点，听者一定要排除先入为主的观念。只有多听多比较才能提高欣赏水平，更懂得什么是好音乐。一般而言，最能打动人的心灵的音乐就是最好的。好的音乐感人至深，让人身心舒畅,启发人美好的心智，使人向善怀仁。

所以，为什么我们要听音乐？